O artista brasileiro que viveu 50 anos1xbet 4instituições psiquiátricas e foi tema1xbet 4exposição nos EUA:1xbet 4

Ele transformou as celas1xbet 4que estava confinado1xbet 4oficina1xbet 4trabalho e começou a recriar cenas do cotidiano e a contar a1xbet 4versão da história do universo. Utilizava qualquer material que encontrasse, como lençóis, uniformes, pedaços1xbet 4madeira1xbet 4caixas1xbet 4feira, cabos1xbet 4vassouras, chinelos, tênis Conga, talheres, canecas e todo o tipo1xbet 4sucata e objetos que ganhava e trocava com outros pacientes.

Quando morreu,1xbet 41989, aos 80 anos, havia deixado um acervo1xbet 4mais1xbet 4mil objetos, entre estandartes, indumentárias, bordados, vitrines, fichários, móveis, esculturas, miniaturas e outras peças diversas sem categorização. Nenhuma tinha data ou a assinatura do autor.

Pobre, negro e considerado "louco", Bispo passou a vida inteira à margem da sociedade, e não se considerava um artista e nem via seu trabalho como arte. "Essa é minha missão, representar a existência na Terra. É o sentido da minha vida", dizia.

Mas, a partir da década1xbet 41980, nos anos finais1xbet 4sua vida, o mundo artístico começou a descobrir suas obras. Após a morte, ele continuou a ganhar reconhecimento da mídia e da crítica especializada, com exposições no Brasil e no exterior e uma apresentação na Bienal1xbet 4Veneza,1xbet 41995, onde1xbet 4arte foi aclamada como vanguardista.

"Bispo do Rosário é um dos maiores artistas brasileiros", diz à BBC News Brasil o curador do Museu Bispo do Rosário Arte Contemporânea, Ricardo Resende. O museu funciona nas instalações da Colônia Juliano Moreira.

"Quando1xbet 4obra emergiu, não se encaixava1xbet 4nada do que havia registrado na história da arte, mas parecia se inserir1xbet 4tudo o que a modernidade e a contemporaneidade haviam criado. Na verdade, pode-se dizer, precede tudo", diz Resende.

"O que poderíamos chamar1xbet 4‘estética da precariedade’, ou ‘estética da pobreza’, tão comum na arte contemporânea, expressando a simplicidade da vida na instituição, nas cidades e campos, e da criança que nunca foi esquecida. É isso que Bispo involuntariamente nos apresenta como1xbet 4estética."

Agora,1xbet 4vida e obra são tema1xbet 4uma exposição na galeria da Americas Society,1xbet 4Nova York, no que é a primeira retrospectiva dedicada a ele nos Estados Unidos. O título da mostra, que vai até 201xbet 4maio, é Bispo do Rosario: All Existing Materials on Earth (Todos os Materiais existentes na Terra), uma referência à missão que marcou a trajetória do artista.

Do caos à ordem

Bispo do Rosário nasceu1xbet 41909 na cidade1xbet 4Japaratuba,1xbet 4Sergipe. Teve passagem pela Marinha,1xbet 4onde foi desligado1xbet 41933 por indisciplina, e uma breve carreira como pugilista profissional, encerrada após um acidente1xbet 4que teve o pé esmagado. Também trabalhou como lavador1xbet 4bondes na companhia Light e empregado doméstico, até ser internado.

"Todas essas experiências1xbet 4vida, marcadas por diferentes graus1xbet 4marginalização por conta1xbet 4raça, classe e doença mental, se refletem em1xbet 4obra", diz à BBC News Brasil uma das curadoras da mostra, Tie Jojima, responsável pela exposição ao lado1xbet 4Ricardo Resende, Aimé Iglesias Lukin e Javier Téllez.

Após a internação inicial, Bispo chegou a passar alguns períodos fora1xbet 4instituições psiquiátricas, por ter fugido ou recebido alta. Em 1954, fugiu da Colônia Juliano Moreira, e nos anos seguintes exerceu diversas atividades, como segurança, porteiro e funcionário1xbet 4uma clínica pediátrica, onde continuou a se dedicar a1xbet 4obra, trabalhando no porão do prédio.

Em 1964, voltou definitivamente à Colônia e foi instalado no Núcleo Ulisses Vianna, que era composto por 11 pavilhões cercados por um muro alto, nos quais eram alojados pacientes considerados violentos ou agitados. Os pavilhões eram divididos1xbet 4enfermarias, cada uma com cerca1xbet 440 camas, onde não havia privacidade, e também tinham uma ala sem camas, chamada1xbet 4"bolo".

Segundo o Museu Bispo do Rosário Arte Contemporânea, "nessas alas, os pacientes ficavam amontoados no chão e, ao seu redor, 10 celas-fortes – pequenos cubículos com portas1xbet 4ferro – mantinham os mais agitados contidos ou isolados por punição". Eles "recebiam alimentação pela fresta da porta e utilizavam um buraco no chão como sanitário".

Bispo acabou transformando um conjunto1xbet 4celas no Pavilhão 101xbet 4ateliê. "Forte e sisudo, o ex-boxeador tornou-se um 'xerife', posição que lhe assegurou privilégios e permitiu a recusa1xbet 4eletrochoques e medicações", descreve o museu. "Nunca se interessou1xbet 4participar dos ateliês1xbet 4arteterapia, mas estava sempre produzindo objetos num processo criativo incessante e solitário."

Tie Jojima ressalta a capacidade1xbet 4Bispo1xbet 4"resistir e sobreviver às forças que o reprimiam" e1xbet 4encontrar formas1xbet 4"subverter o sistema hospitalar que deveria controlá-lo". "Ele transformou o espaço1xbet 4que vivia1xbet 4um lugar onde criava seu trabalho e, eventualmente, tinha as chaves e controlava quem entrava e saía. Também trocava favores com funcionários para conseguir materiais", destaca.

Bispo trabalhava dia e noite, e só concedia acesso ao local a quem respondesse qual era a cor1xbet 4sua aura. "A criação obsessiva1xbet 4trabalhos têxteis e o acúmulo1xbet 4objetos o levaram do caos à ordem e o ajudaram a sobreviver às duras condições1xbet 4sua vida", diz à BBC News Brasil o co-curador Javier Téllez.

Há traços da Colônia por toda a1xbet 4obra, como nas linhas azuis extraídas dos uniformes e utilizadas nos bordados, nas representações1xbet 4prédios e nas listas1xbet 4nomes1xbet 4pacientes, psiquiatras e funcionários.

"Era um lugar extremamente difícil para os pacientes, mas forneceu a Bispo tempo e materiais para desenvolver1xbet 4obra, o que ele não teria conseguido1xbet 4outro lugar, considerando1xbet 4condição social", observa Téllez.

Descoberta e reconhecimento

Em 1980, Bispo e seus trabalhos apareceram1xbet 4uma reportagem1xbet 4TV que mostrava a Colônia Juliano Moreira e denunciava a precariedade1xbet 4que viviam pacientes psiquiátricos no Brasil. Dois anos depois, ele foi tema do curta-metragem "Prisioneiro da Passagem", do fotógrafo e psicanalista Hugo Denizart.

Também1xbet 41982, estandartes produzidos por Bispo foram incluídos na mostra coletiva "À margem da vida", no Museu1xbet 4Arte Moderna do Rio, na primeira vez que1xbet 4obra foi exibida fora da Colônia. Nos anos seguintes, Bispo foi tema1xbet 4outras reportagens, mas somente após a1xbet 4morte,1xbet 41989, ele ganhou a primeira exposição individual, intitulada "Registros1xbet 4minha passagem pela Terra".

Suas obras continuaram a chamar a atenção dos críticos e do público e circularam1xbet 4mostras1xbet 4diversas capitais brasileiras. Em 1991, foi realizada1xbet 4primeira exposição internacional,1xbet 4Estocolmo, na Suécia, com curadoria1xbet 4Frederico Morais, que organizou várias das mostras dedicadas ao artista.

A arte1xbet 4Bispo continuou ganhando notoriedade, representando o Brasil na Bienal1xbet 4Veneza1xbet 41995, e sendo exposta1xbet 4diversas cidades e países nos anos seguintes. Sua vida e obra inspiraram filmes, livros, teses, peças1xbet 4teatro, espetáculos1xbet 4dança e até enredo1xbet 4escolas1xbet 4samba, e seu acervo foi tombado pelo Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional (Iphan).

A mostra na Americas Society, primeira exposição solo nos Estados Unidos e realizada1xbet 4colaboração com o Museu Bispo do Rosário, reúne suas obras mais icônicas, com destaque para o "Manto da Apresentação", considerado1xbet 4obra-prima, que ele planejava vestir no Dia do Juízo Final.

"A parte externa (do manto) traz uma seleção1xbet 4palavras, formas e objetos pertencentes ao seu universo visual. Na parte interna, bordou nomes1xbet 4mulheres que conheceu e escolheu para acompanhá-lo no Dia do Juízo Final", diz Jojima.

Muitos dos trabalhos1xbet 4exposição são reconstrução1xbet 4objetos do cotidiano, com materiais simples que ele conseguia obter na Colônia. Os bordados têm destaque, assim como os temas que remetem à1xbet 4biografia, como os navios.

Jojima cita, entre os outros pontos altos da mostra, os Estandartes, feitos1xbet 4lençóis que Bispo costurava, com nomes1xbet 4pessoas que conheceu, eventos mundiais, embaixadas1xbet 4diferentes países, navios1xbet 4guerra e suas experiências1xbet 4vida no Rio1xbet 4Janeiro, entre outros temas. "Funcionam como uma enciclopédia visual e incluem referências autobiográficas", diz a cocuradora.

A vida e a obra1xbet 4Bispo geram debates sobre os limites entre loucura e genialidade e sobre questões1xbet 4categorização. "Desde a década1xbet 41980, quando se tornou conhecido no Brasil e depois internacionalmente, curadores e historiadores debatem se1xbet 4obra pode ser considerada 'arte'", dizem os responsáveis pela exposição.

"Quando chamou a atenção1xbet 4instituições1xbet 4arte e curadores, muitos acharam que não condizia com nada do que já havia sido visto na história da arte, embora ressoasse com estratégias e experimentos1xbet 4artistas do pós-guerra e contemporâneos, que desafiaram fronteiras disciplinares e abraçaram objetos do cotidiano com o objetivo1xbet 4fundir arte e vida", diz o catálogo da mostra1xbet 4Nova York.

Javier Téllez ressalta que, apesar das semelhanças com outros artistas modernos e contemporâneos pelo uso1xbet 4objetos, há "diferenças radicais1xbet 4termos1xbet 4intencionalidade" entre a obra1xbet 4Bispo e práticas artísticas1xbet 4vanguarda e neovanguarda.

"A obsessão1xbet 4Bispo do Rosario por colecionar e classificar as coisas é uma necessidade interna que corresponde a uma visão mística, e não a uma estratégia estética conceitual", salienta o co-curador.