A históriabetesports comArtemisia Gentileschi, a pintora violentada que se vingou pela artebetesports compleno século 17:betesports com
Para piorar, Artemisia sofreu com a indiferença e a rejeição do mundo artísticobetesports comsua época por ser mulher, e passou pela humilhaçãobetesports comver a autoriabetesports comseus quadros atribuída a seu pai e outros artistas masculinos.
Mesmo depoisbetesports commorta, durante séculos foi considerada apenas uma curiosidade, uma raridade exótica e menor na história da arte.

Crédito, The Metropolitan Museum of Art
Demorou muito para que seu valor artístico fosse reconhecido. E apenas na décadabetesports com1970 Artemisia se tornou um símbolo do feminismo.
Em novembro do ano passado, o Museubetesports comRoma abriu uma exposição dedicada somente à artista italiana - a mostra terminabetesports commaio.
Artemisia e seu tempo reúne quase 100 quadros pertencentes a alguns dos mais prestigiados museus do mundo, e por meio deles é possível revisitar a vida e o trabalho da artista e algunsbetesports comseus contemporâneos, incluindo seu pai, Orazio, e outros pintores que trabalhavam na capital italiana no século 17, como Guido Cagnacci, Simon Vouet e Giovanni Baglione.
Ônus da prova
Nascidabetesports comRoma,betesports com1593, Artemisia era a primogênita e a única mulher entre os quatro filhosbetesports comOrazio Gentileschi.
Aprendeu a pintar no ateliê do pai, influenciada pelo naturalismobetesports comCaravaggio (a quem, dizem, teria conhecido pessoalmente),betesports comespecialbetesports comdramaticidade e seus fortes contrastes cromáticos.

Crédito, Museo e Real Bosco di Capodimonte
Roma passava por um extenso processobetesports comtransformação urbana que atraía para a cidade inúmeros artistasbetesports combuscabetesports comtrabalho.
Foi o casobetesports comAgostino Tassi, um pintor especializadobetesports compaisagens e com famabetesports combrigão. Ele e o paibetesports comArtemísia foram contratados para fazer os afrescos do Cassino das Musas e do Palácio Rospigliosi.
Os dois ficaram amigos e Orazio abriu as portasbetesports comsua casa para Tassi, que estuprou Artemisia, na ocasião com 18 anos. Ela demorou um ano para ter coragembetesports comdenunciá-lo.
Essa demora fez com que a opinião pública se voltasse contra ela, com muitos concluindo que a agressão na verdade teria sido uma relação consensual.
Ainda assim, Tassi foi condenadobetesports com27betesports comnovembrobetesports com1612. Só que o juiz lhe deu a chancebetesports comescolher entre uma sentençabetesports comcinco anosbetesports comtrabalhos forçados ou a deixar Roma.
O pintor optou pelo exílio.
Casamento
Orazio mal esperou o escândalo esfriar para organizar um casamento para que Artemisia "recuperassebetesports comdignidade aos olhos da sociedade".
Em 29betesports comnovembro, apenas dois dias depois da condenaçãobetesports comTassi, a filha se casou com o pintor Pierantonio Stiattesi e se mudou para Florença.
Artemisia já tinha começado a pintar figuras femininas fortes, inspirada tanto pela Bíblia quanto pela mitologia, mas com uma nova perspectiva: a feminina.
Em 1610, por exemplo, pintara Susana e os Anciãos, quadro que se baseia no relato da parábolabetesports comSusana - uma mulher casada com um rico morador da Babilônia, assediada sexualmente por dois juízes que frequentavambetesports comcasa. Ao recusar as investidas dos dois, foi falsamente acusadabetesports comadultério.
Segundo a Bíblia, Susana só escapou da morte por apedrejamento por intervenção do profeta Daniel. Ele teria sugerido que os dois fossem interrogados separadamente e questionados sobrebetesports comque árvore do jardim teriam visto a consumação do adultério. Como não haviam combinado os detalhes da história, caírambetesports comcontradição e Susana foi inocentada da acusação.
A beleza do quadro fez com que muitos considerassem que a artista, então com 17 anos, não o teria pintado sozinha, e sim orientada pelo pai.

Crédito, Ministério Italiano da Cultura
A maioria das pinturas sobre a parábola retrata Susana como uma mulher frívola e namoradora, mas Artemisia optou por uma imagem vulnerável e assustada. . E isso antes mesmobetesports coma própria artista se tornar vítimabetesports comum estupro, o que ocorreria um ano depois.
Depois da agressãobetesports comTassi,betesports comabordagem tornou-se ainda mais crítica.
Vingança
Jábetesports comFlorença, pintou outra cena bíblica, Judite decapitando Holofernes.
Trata-sebetesports comseu quadro mais famoso e mostra o momentobetesports comque a viúva Judite, com ajudabetesports comuma serva, corta a cabeçabetesports comum general que a havia assediado.

Crédito, Gallerie degli Uffizi
A passagem bíblica já havia sido levada às telas por inúmeros pintores desde o Renascimento e era considerada uma alegoria do triunfo feminino sobre os homens.
Mas, nas mãosbetesports comArtemísia, a cena ganhou novos contornos - vários especialistas interpretambetesports comabordagem como um desejobetesports comvingança pela agressão sofrida.
'Judite' foi um tema que Artemísia pintou outras duas vezes, algo também feito com 'Susana'.
Passou a vida pintando e chegou a ter certa fama, mas caiubetesports comprofundo e longo esquecimento apósbetesports commorte,betesports com1654,betesports comNápoles.
Foi apenas na segunda metade do século 20 quebetesports comarte começou a ser novamente apreciada por alguns críticos e seu nome, desenterrado. Masbetesports com"ressurreição" mesmo ocorreu combetesports comconversãobetesports comícone do movimento pela igualdadebetesports comdireitos entre homens e mulheres.

Crédito, Gallerie degli Uffizi










